Les artistes de cirque sont des professionnels polyvalents: ils conçoivent et mettent en scène des numéros visuels, puis les interprètent dans le cadre d’une représentation, seul ou en groupe. Pour un même spectacle, ils conjuguent souvent différentes disciplines: acrobatie, équilibre, jonglerie, comédie, mime, etc. Dans les cirques traditionnels, ils sont amenés à travailler avec des animaux.
Leurs principales activités consistent à:
Conception du spectacle
- imaginer un numéro, le concevoir et en détailler le déroulement;
- énoncer et ordonner les actions de chaque scène, coordonner les actions des différents intervenants pour s’assurer de la sécurité;
- coordonner le numéro avec les musiciens, les régisseurs son et les éclairagistes afin de synchroniser le son et la lumière;
- se procurer l’équipement, le costume et les accessoires (chapeaux, souliers, lunettes, etc.) nécessaires;
Entraînement et présentation du spectacle
- pratiquer quotidiennement des exercices de musculation, d’assouplissement, d’équilibre et d’adresse pour maintenir les capacités physiques nécessaires à l’accomplissement des numéros;
- répéter les numéros jusqu’à ce qu’ils soient parfaitement au point;
- présenter le spectacle au public;
Logistique
- s’occuper du transport et du montage du matériel;
- veiller à l’entretien, à la réparation, et parfois à la fabrication des accessoires et des équipements;
- prendre contact avec les dirigeants de cirques, de salles de spectacles et les organisateurs de festivals pour trouver de nouveaux engagements;
- négocier les cachets.
Environnement de travail
Les artistes de cirque travaillent la plupart du temps sous un chapiteau, mais peuvent également être amenés à exercer leur art sur une scène de théâtre ou en plein air. Étant donné le caractère itinérant des cirques, ils sont très souvent en déplacement, notamment à l’étranger. Ils collaborent avec les autres professionnels du monde du spectacle (éclairagistes, musiciens, metteurs en scène, etc.) et travaillent souvent le soir et le week-end.